Konstperspektiv Webbmagazinet Bokrecensioner av konstböcker, utställningskataloger med mera

Art:21: Art in the Twenty-First Century, del 1 & 2

Susan Sollins, producent och curator för projektet Art:21, vill ge oss framtiden och introducerar därför konstnärer till en bred, främst amerikansk, publik. Det är en presentation helt utan ismer eller konstspråkliga termer. Publiken möter konstnären mitt i arbetet och livet.

Art:21 del ett och två går olika vägar. Första boken tar kanske en omväg. Fyra författare har i uppgift att lotsa läsaren genom fyra teman och tjugoen konstnärer. Ämnena är plats, andlighet, identitet och konsumtion. Det blir ett stundtals lustfyllt snirklande kring tematiken, läsaren kan njuta av hur författaren anstränger sig för att få ihop konstnärskapen med det sagda temat, hur texten är tillsagd att knytas samman utan avbrott. Paradoxen kan också vara roande, hur beskriva ett konstnärskap som Louise Bourgeois enbart utifrån identitet. Men tematiken kan också ge konstnärskapet ett djup som i berättelsen om Sally Manns undersökande av amerikanska södern.

Andra boken inleds med tankar kring tv – både handledning och de två böckerna finns till tack vare tv-bolaget PBS ambitiösa konstsatsning. Man vill fånga konstnärens röst, inte skapa det traditionella kulturprogrammet med ett ”talking head.” Omgivningarna är kända för alla. I miljöer som hemmet och familjen, samhället och arbetet blir bilden av konstnären som ett isolerat geni omöjlig. Även i boken för konstnären sin egen talan.

I den andra boken handlar berättelserna om livet, konstverkens tillblivelse och utveckling. I den här samlingen finns också teman, men de överskuggas av bokens övergripande tema; historien. Det glittrar till ibland som när Collier Schorr berättar om sitt arbete med bilden av unga pojkar, eller när Janine Antoni förklarar hur hon tänkte när hon badar fram bilden av sig själv i vattnet tillsammans med en tvålbyst. Historier som har berättats, men blir verkliga och kanske också meningsfulla först när konstnären formar dem med egna ord.

Men när varje konstnär presenterar sig själv ställer det också krav på läsaren. Istället för curatorns röst som spinner samman trådarna måste läsaren själv göra kopplingarna och dra slutsatserna för att skapa en amerikansk nutida konsthistoria.

Om böckerna:
Del 1, Harry N. Abrams, New York, USA, 2001, ISBN 0810913976
Del 2, Harry N. Abrams, New York, USA, 2003, ISBN 0810946092

Kristina Møster Nilsson

[2004-06-24]

Tipsa en bekant om den här sidan